"La casa", una de las películas animadas más bellas y absorbentes del siglo XXI

"La casa" (2022) es una experiencia visual verdaderamente única y extraña. Con una hermosa animación stop motion táctil, la película es una antología de tres historias separadas que tienen lugar en diferentes momentos, protagonizadas por diferentes personajes y todas centradas en la misma casa. El efecto general es surrealista y existencial. Cada sección comienza dentro de un marco razonablemente comprensible, pero al final se sumerge de cabeza en un otro mundo de eventos extraños, horribles y fascinantes. Los entornos no se crean con arcilla, sino con tela y tela. La casa y los personajes se sienten entretejidos: todo parece estar cosido, con una borrosidad que delinea las superficies. Incluso la piel tiene un aspecto textil suave. La casa en sí está construida con un enfoque en los detalles. Desde las tablas del piso hasta el papel tapiz, los gabinetes y los muebles, el diseño del escenario es notablemente realista. Cuando viajamos de un a historia a otra, la casa se rediseña para adaptarse a cada momento. Las imágenes son tan tangibles que podemos imaginar cómo se sentiría todo. Las tres partes están escritas por Enda Walsh, quien enfoca su atención en la idea de lo que significa “hogar”. Cada personaje que encontramos tiene una relación específica con la casa titular, ya sea que quieran vivir en ella, salvarla o escapar de ella. Aunque la narración puede ser intencionalmente onírica, la alegoría es clara. Nuestras identidades a menudo están ligadas a los hogares en los que vivimos. Existe un vínculo natural con nuestros hogares: nuestros recuerdos se relacionan con ellos de manera buena y mala. Dejar uno para mudarse a otro es un cambio que altera la vida, uno al que puede ser difícil adaptarse. El capítulo 1 está codirigido por Emma De Swaef y Marc James Roels. Este acto de apertura es el más desconcertante de los tres, en el que encontramos a una familia humana empobrecida del siglo XIX a la que un donante misterioso le regaló la casa. Mientras Raimundo (Matthew Goode) y su esposa Penélope (Claudia Blakley) son inmediatamente seducidos por los lujosos muebles y la inagotable provisión de alimentos, su hija Mabel (Mia Gótica) no está tan convencida. Ver a los carpinteros como zombis todavía trabajando en la casa ha puesto nerviosa a Mabel, y su preocupación se convierte en miedo a medida que las habitaciones, las escaleras y los pasillos se convierten en un laberinto de giros equivocados y callejones sin salida. De Swaef y Roels dirigen el Capítulo 1 como una pesadilla creciente, insertando imágenes fantasmales en todo momento. A veces incluso superponen una cara encima de lo que vemos, insinuando que hay una fuerza más poderosa en juego. Los otros dos capítulos no son tan horribles pero tienen la misma tensión. Niki Lindroth de Bahr dirige el Capítulo 2, donde un ratón humanoide (Jarvis Cocker) se presenta como promotor inmobiliario. Su misión central en la vida es arreglar la casa para venderla. Pronto hace de la venta de la casa una prioridad tal que está dispuesto a arriesgar su propia salud para librar el lugar de los insectos y las cucarachas que lo infestan. Pero justo cuando cree que tiene el lugar listo para el mercado, es visitado por una extraña pareja (Yvonne Lombardo, Sven Wolter). La pareja dice espeluznantemente que están interesados ​​en la casa pero no dan los pasos para comprarla. El Capítulo 3 es la sección más lírica, cerrando la película con una nota poética sorprendentemente esperanzadora. Dirigido por Paloma Baeza, el Capítulo 3 nos lleva a un futuro cercano, donde una inundación atrapó la casa en una isla que se sumergía lentamente. En el interior, el propietario, ahora un gato humanoide llamado Rosa (Susana Wokoma) intenta desesperadamente renovar la casa a pesar de sus inquilinos (Helena Bonham Carter, Sharpe) no pagan el alquiler. Cuando Cosmos (Pablo Kaye) aparece con un estilo de vida alternativo, Rosa se ve obligada a alterar su realidad. Mientras que el Capítulo 1 y el Capítulo 2 exploran cómo la felicidad de uno está ligada negativamente a su hogar, el Capítulo 3 tiene una perspectiva más optimista. Es aquí donde la escritura de Walsh y la dirección de Baeza sugieren que cambiar no siempre es algo malo, que el bienestar de una persona no depende de la madera, los clavos y el vidrio. En el gran esquema de las cosas, una casa no es más que material temporal. Romper con todo lo que uno conoce es un pensamiento aterrador, pero al hacerlo uno puede abrirse a nuevas posibilidades y aventuras. El plano final, que en otros casos sería visto como devastación, trata más sobre el renacimiento y el descubrimiento. Al igual que todo lo demás, es un momento de rareza creativa y una conclusión perfecta. "La casa" no es para todos. Los capítulos no ofrecen una narrativa fácil, y los finales dejan mucha ambigüedad que algunos pueden encontrar desagradable. Pero si estás dispuesto a ver algo más profundo que superhéroes y coches rápidos y furiosos, encontrarás una de las películas animadas más bellas y absorbentes del siglo XXI y una de las primeras obras que se pueden alcanzar la categoría de arte del año 2022.

Keyra Krueger Voorhees